Мода і моделі | Записи в рубриці Мода і моделі | Щоденник La_Gata_Bonita: LiveInternet

Наши общие усилия BiKiNiKa.Com.Ua

«Ми залишили за собою епоху війни, форменого одягу, трудової повинності для жінок з широкими плечима боксера. Я малював жінок, що нагадують квіти, ніжно-опуклі плечі, округлу лінію грудей, ліаноподобний стрункі талії і широкі, що розходяться донизу, як чашечки квітки, спідниці », - так говорив Крістіан Діор про свою першу колекції" NewLook ".

New Look - елегантний, жіночний і романтичний стиль одягу, запропонований Крістіаном Діором в 1947 році. Його відрізняють яскраво виражена легкість, наявність м'яких похилих плечей, прилеглих ліфів, круглих стегон, тонкої талії, широких пишних спідниць. Для New Look характерні конкретність форми моделей (три провідних силуету: «широкий клешёний», «овальний», «прямий»), ретельний підбір аксесуарів.

Закінчилася Друга світова війна, протягом якої були випробувані всілякі тяготи, і як часто буває в історії моди, за періодом аскетизму пішла епоха марнотратною розкоші. Стиль, запропонований Діором, з'явився закономірною реакцією на суворість і помірність попереднього, досить довгого, періоду. Залишилися в минулому нудні і безформні жакети, сірі старечі спідниці військового часу. Силует запропонований модельєром, - підкреслена талія і довга вільна спідниця - був діаметрально протилежний панував тоді смакам (короткому і кутастому силуету). Крістіан Діор, очевидно, відчував, як жінки хочуть виглядати, і запропонував їм бажаний образ. Одна частина критиків вважає, що модельєр не зробив жодної революції - NewLook - це всього лише спроба повернути жінці забуту елегантність і загадковість. Інша частина дотримується думки, що відмова від короткого і незграбного стилю і перехід на розкішний NewLook- це справжня революція в моді.

Показ колекції відбувся 12 лютого 1947 року. Шістьма моделями було представлено 90 предметів одягу. З легкої руки американської журналістки Кермелу Сноу колекція отримала назву «New Look -« новий погляд »,« новий напрямок ». Сам майстер назвав її як «Corolle and 8» (corolle з фр.- "віночок квітки"). Очевидці описали показ наступним чином: «Жінка-квітка Крістіана Діора знову одягла довгу, майже до щиколотки спідницю, обтягнули тендітні руки і плечі тонкою гладкою тканиною, відкрила груди, а в вечірніх сукнях беззахисно оголила спину до пояса. Маленьку, акуратно прибрану головку прикрасили нейтральні за кольором і стримані за формою капелюхи. Все загрозливі монументальні деталі зникли, і був відроджений чистий, гнучкий, витончений силует костюма з осикою талією, що балансує на високих, гострих підборах ».

Ідеалом жінки "Corolle" явилась витончена жінка елегантного віку, що має можливість вести розкішний спосіб життя, доглядати за собою і вражати уяву заздрісниць чудовими нарядами. Волосся ретельно укладені (або заплетене в вечірню зачіску), макіяж продуманий до дрібниць - рівний тон особи, підкреслені брови, акуратні стрілки на очах, яскрава помада. Подібний туалет в 50-е (точніше, навіть - в кінці 40-х) вимагав істотних витрат часу і навичок. А що стосується самого наряду, то шикарне плаття було незвично вузько і в буквальному сенсі було важкою ношею. На бальні наряди з широкими спідницями йшло до 40 метрів тканини, а тому ансамблі з тафти або щільного атласу весели кілограмів по 20! Але крім макіяжу, зачіски і рукавичок вище ліктя, сукні Діора вимагали ще одного акомпанементу - вміння їх носити. Статі, плавних, неспішних рухів, гордої посадки голови.

Діор ввів моду на сукні-бюстьє, відкривши світу декольте і спокусливі ключиці. Тонка талія підкреслювалася вузьким приталеним кроєм, а також декоративними поясами, відрізними по талії спідницями, жакетами з пришивних басків. Стегна візуально розширювалися завдяки розмашистими і нескромними лініями. Також Діор вводить в моду сильно клешение від талії спідниці з щільної тканини, добре тримає форму, під'юбник і нижні спідниці, багатоярусні криноліни, схожі на сукні часів Марії Антуанетти. Втім, те, що стегна в подібних хмарах тканини можуть здаватися трохи ширше, ніж є, нікого з потенційних споживачок не бентежило. Це доморобні епоха. Стандартний жіночий розмір, який вважається "ідеальним" - 46-й. Це фігура з вираженою грудьми, тонкою талією і пишними стегнами. Фігура дорослої жінки, а не юної дівчини. Діор частково "одягає" реальні фігури своїх клієнток, частково стимулює моду на саме таке статура.

Діор частково одягає реальні фігури своїх клієнток, частково стимулює моду на саме таке статура

Однак не дивлячись на захоплені відгуки, з'явилася і жорстка критика нового напрямку. Йшла вона в основному з боку його колег. Так Коко Шанель звинуватила Діора в тому, що він «не одягає жінок, він їх набиває», а Баленсиага зізнався, що знаходить «діоровского» поводження з тканиною жахливим. Таке марнотратство дорогих матеріалів не повинна оцінило і уряд багатьох країн. Але, тим не менш, критика колег і журналістів абсолютно не розчарувала основоположника нового стилю. «Краще нехай тебе схиляють на першій смузі, ніж приділяють два рядки похвали на останній» - так відповідав Діор на нападки журналістів. Численна критика не тільки не завадила стати дому Dior популярним і затребуваним, але навіть допомогла йому в цьому. Жінки з усього світу змагалися за право володіння легендранимі сукнями з вигадливими назвами «Тюльпан», «Віночок», «Квітка», «Циклон», «Вертикаль», в туалетах французького кутюр'є блищали зірки кіно: Ава Гарднер, Марлен Дітріх, Ліз Тейлор і Марго Фонтейн. Крістіана Діора запрошували співпрацювати провідні кінокомпанії, а на його театралізовані покази мріяли потрапити модниці з усього світу. Через рік після винаходу Диором нового стилю колекція паризького «від кутюр» повністю перейшла на новий стиль. Але на жаль навіть до другої половини 50-х років New Look так і не став повноцінним стилем доступним абсолютно всім.

Ава Гарднер і кутюр'є на примірці Елізабет Тейлор в плаття "Вечір в Ріо"

Марлен Дітріх обожнювала костюми Будинку Dior, у якого "є культ крою та стилю", і носила його вбрання і в житті, і на сцені. Для фільму Хічкока "Страх сцени" вона зажадала, щоб весь гардероб був виконаний Будинком Dior. Під час презентації фільму в різних країнах світу вона возила з собою не менше дев'яти суконь.

Після дебютної лютневої колекції і повторює і розвиває її основні ідеї колекції осінь-зима 47 (вона називалася "8"), Діор неодноразово повертається до відомого на весь світ силуету. У 53 році він випускає колекцію "Tulipe" (тюльпан) - легкі наряди з квітковими принтами, менш пафосні, ніж new look. Тут Діор робить крій більш молодіжним і динамічним - спідниця стає менш широкої, декорується складками і плісе, рукава коротшають. Сам силует стає більш реалістичним і зручним - корсет більш не використовується, особливо для повсякденних суконь, викрійки виконуються з припуском на рух.

Сукня з колекції "Tulipe"

У 1956 році Діор знову повертається до жіночного силуету, якому на той час уже встиг змінити з повними антиподами. На цей раз джерелом натхнення стали фасони часів Директорії та Наполеона. Кутюр'є не приховує, що минуле його вабить і притягує і називається колекцію "Aimant" ( "Magnet") (з фр. - магніт). Діор експериментує з драпіровками, помірно завищеною талією, V-подібним вирізом. Втім, історичну спадщину майстер інтерпретує дуже вільно. Діор залишає талію на місці, робить спідницю звуженою, а ліф кроїть у формі метелика. Образ стає більш легким і свіжим, але як і раніше залишається ставний і рафінованим - драпіровані сукні з легкої тканини Діор пропонує носити з діамантами і високими рукавичками.

Образ стає більш легким і свіжим, але як і раніше залишається ставний і рафінованим - драпіровані сукні з легкої тканини Діор пропонує носити з діамантами і високими рукавичками

З колекції "Aimant"

Останній раз про силуеті пісочний годинник Діор згадує в 57 році. У колекціях "Libre" ( "Free") (свобода) і "Fuseau" ( "Spindle") (веретено) Діор повертається до канонічного образу - бальні сукні, шик, витончена розкіш. Колекція "Libre" більш утилітарна і практична - втім, якщо ці визначення взагалі підходять до нарядів Christian Dior Haute Couture. Тонко відчуває час, Діор вловлює наближаються зміни в способі життя жінок, і великодушно пропонує їм одяг, більш відповідну динамічному століття. Новий крій повинен, за задумом автора, бути одночасно елегантним і зручним, не сковувати рухи при ходьбі. Сам образ також стає більш невимушеним - наприклад, модельєр використовує більш тонкі і пластичні тканини. Базовий силует більшості моделей - звужений. Колекція "Fuseau" вже більш безкомпромісна. Помпезні вечірні сукні виконуються з важких пафосних тканин - парчі, тафти, атласу. Кожна сукня - ода Діора не тільки як великому художнику, а й як геніальному кравця. Складний діагональний крій суконь, що імітує спіралеподібні жолобки на веретені, швидше за все, навряд чи підкориться на-все-руки-майстрам з провінції Гуаньчжоу. Талант майстра був гідно оцінений не тільки вдячними сучасницями, записувати в лист очікування на послуги модного гуру, а й нащадками: плаття з колекції "Fuseau" було продано на аукціоні "Sothby`s" за 15000 фунтів стерлінгів при естімейті в 2.

З колекції "Libre"

З колекції "Fuseau"

Але жінки вищого світу з часом втомилися від зайвої помпезності, незручності одягу, нескінченних перевдягань. Згодом стиль New Look був витіснений з небосхилу вищої моди більш сучасними, практичними, універсальними стилями. Але, тим не менш, він залишив яскравий слід не тільки в історії моди 20-го століття, але також в кінематографі, в мистецтві. В цей піднесений стиль досі закохані багато прихильників ретро моди, а сучасні модельєри іноді несподівано дивують нас колекціями, в яких можна побачити безліч прекрасних і милих штрихів стилю New Look з моди далеких 50-х років.